Що таке фільм? »Його визначення та значення

Зміст:

Anonim

Фільм - це будь-який аудіовізуальний твір, зафіксований на будь-якому носії або середовищі, розвиток якого визначається як твір створення, виробництва, монтажу та постпродукції, і який, крім того, призначений, перш за все, для комерційної експлуатації в кінотеатрах. З цього визначення виключаються лише відтворення подій або подання будь-якого виду. Ця кінематографічна ілюзія змушує глядача сприймати безперервний рух між окремими об'єктами, що переглядаються швидко. Процес зйомок - це як мистецтво, так і галузь. В даний час ви можете дивитися фільми в Інтернеті на різних платформах, наприклад, фільми Netflix.

Що таке фільм

Зміст

Цей термін походить від латинського Pellicula, що представляє значення Пелліса, тобто шкіри, і це група нерухомих зображень, які проектуються на екран послідовно і швидко, послідовно, викликаючи, таким чином, оптичну ілюзію різних зображень у рух.

Цей термін також використовується як синонім для позначення кінематографічних творів, які відтворюють документальні або вигадані історії, крім того, вони записуються на гнучкий носій або цифровий контейнер для запису та зчитування через безперервні або періодичні механізми для наступності зображення.

Історія фільмів

Попередні захоплення та відтворення руху різними механічними засобами датуються 19 століттям, фактично все починалося з до кінематографії, коли кіно вважалося продуктом досить повільної експериментальної еволюції в реєстрі століть.

Головною метою та функцією виробників та монтажників іграшок та винахідників різних предметів було надсилання певних розваг людям за допомогою візуальних засобів масової інформації, але крім того, кіно та кіно були обов’язковою системою людства, щоб мати можливість висловитись..

Слід зазначити, що перший в історії фільм був за проектом братів Люм’єр, які розпочали зйомки фільму «Вихід робітників з фабрики Люм’єр» у Ліоні в 1985 році.

Основа кіно і кіно розвинена в техніці і науці, отже, народився безпосередній інтерес до пошуку можливостей для технічних досліджень. З часом почали з’являтися перші фільми, в основі яких лежали статичні кадри, що демонстрували дії без будь-якого монтажу чи кінематографічних прийомів.

Лише наприкінці 20 століття сцени були згруповані, щоб розповісти історію у фільмах. Ці сцени розглядалися як багаторазові кадри, які були сфотографовані на різній відстані та кутах.

Пізніше такі методи, як рух камери, були розроблені для підрахунку або захоплення кадрів. Кінематографія бралася до уваги як суто візуальне мистецтво, це тому, що на той час фільми не мали звуків і називались німими фільмами, які проеціювались у театрах з живою музикою.

Після Першої світової війни та припинення кінематографії з’явилися перші кольорові фільми, які вважалися важливим технологічним розвитком.

Створення фільму

Фільми створюються завдяки різним методам фотозйомки, які характеризуються наявністю реальних сцен, але для цього потрібна спеціальна камера, що рухається, яка може фотографувати різні моделі або малюнки.

Традиційні прийоми анімації, як правило, використовуються завдяки зображенням, які генеруються за допомогою комп’ютера або комбінації візуальних ефектів. Процес розробки називається зйомками і формується на різних етапах, вони породжують початкову історію або основну ідею.

Крім того, це здійснюється за допомогою сценарію, акторського складу, зйомок, звукозаписів, відтворення, монтажу та проекції результату перед аудиторією, яка ініціює прем'єру фільму. Зйомки можуть проводитися в різних місцях, хоча, звичайно, все буде залежати від політичного, соціального чи економічного середовища, яке охоплює проект, також використовуються різні спеціальні технології та кінематографічні прийоми, щоб цей етап можна було проводити без проблеми.

Фази обробки

Це етапи зйомки для створення фільмів, і вони будуть пояснені нижче.

  • Розробка: це перший етап для зйомок, і саме тут здійснюється основна ідея проекту. Починається з конспекту, який веде до створення сценарію, який може базуватися на раніше реалізованій ідеї (якщо у вас є права на згаданий твір) або просто розпочати оригінальний і абсолютно новий проект.

    Сценарій повинен бути написаний з достатньою чіткістю, хорошою структурою, описом персонажів, позначити свій власний стиль та продумати діалоги.

  • Попереднє виробництво: тут організація проводиться, починаючи зі зйомок фільму, починаючи з кастингу, щоб знайти акторів, які дадуть життя героям, провести розвідку для місць запису тощо.

    Ось чому всі деталі сплановані та розроблені з особливою ретельністю та професіоналізмом, оскільки це ключова фаза для всього виробництва.

  • Виробництво: на цьому етапі повинно бути повністю підготовлено все, від декорацій та освітлення до реквізиту та аудіо. На цьому етапі команда повинна дотримуватися пунктуальності, оскільки затримки породжують витрати, а це додатковий бюджет на виробництво.

    Крім того, важливо підтримувати безперервність проекту, щоб деталі не втрачалися під час зйомок, це тому, що в ключових частинах постановки тут беруться до уваги послідовності для монтажу.

  • Постпродукція: саме на цій фазі починається редагування матеріалу, тобто від зображень та кліпів до аудіо. Звукові ефекти, музика, візуальні ефекти та тексти кредитів також інтегровані.
  • Поширення: кажуть, що це найскладніший етап, оскільки він передбачає розповсюдження та підтримку фільму, таким чином фільм може вийти в кінотеатр та отримати відповідні колекції, якщо немає дистриб'ютора, який підтримує проект з самого початку. Якщо його неможливо розповсюдити таким чином, тоді фільм повинен надходити на фестивалі.

    Зараз важливо зазначити, що ступінь кінопроекту залежить від бюджету, який є в наявності.

Основні учасники

Хоча в принципі в це не вірять, у проектах такого типу бере участь багато людей, не тільки актори, але різні команди кінематографістів, які відповідають за реалізацію проекту, його створення, редагування та розповсюдження, щоб люди могли насолоджуватися мистецтвом аудіовізуальна.

У цьому розділі ми поговоримо про тих людей, які складають основну участь короткометражних або художніх фільмів.

  • Виробнича команда: перш за все, слід зазначити продюсера, який відповідає за супровід ідеї від початку до кінця процесу, крім того, відповідає за структуру виробництва, є її власником і має право на експлуатацію твір разом із його змістом.

    Існує також виконавчий продюсер, відповідальність якого полягає у зборі грошей на виробництво та управлінні ними.

    Натомість співвиробником є ​​компанія, пов’язана з виробником для фінансування та здійснення проекту. Ще одним членом цієї команди є асоційований продюсер, який очолює телевізійну мережу, коли відбувається копродукція або передпродаж.

  • Також у виробничій команді є керівник виробництва, який працює з керівником виробництва для координації операцій та логістики на знімальному майданчику.

    Помічник виробництва допомагає режисеру та керівнику виробництва у виконанні організаційних заходів, включаючи придбання або оренду матеріалу, запит дозволів на запис місць, замовлення та організацію харчування, турбота про зйомки, закриття на вулицях або розповсюджувати дзвінки на зйомки.

    Менеджер з локації є частиною виробничої групи лише у випадку великих проектів, оскільки він відповідає за зйомки майданчиків, дозволів, встановлення цін та використання об’єктів або структури локацій.

    Координатор виробництва або секретар виконує адміністративні завдання або заходи, а також займається організацією офісу під час виробництва. Нарешті, бухгалтер, який відповідає за збереження співвідношення доходів та судових витрат відповідно до статей виробництва.

  • Режисерська команда: режисер, який обирає художню команду, відповідає за пропозицію людей технічної команди, проводить репетиції з акторами, виконує постановку та контролює монтажі. Помічник режисера представляє зв’язок між продюсером, режисером та командою, тому він на 100% знає, який фільм планується зняти.

    Є також помічник режисера, якого призначає лише директор і відповідає за декорації та місця розташування, крім того, щоб складати звіт про виробництво, розповсюджувати сценарії та змінювати їх залежно від обставин.

  • Відповідальний за безперервність працює з помічником режисера, і обоє відповідають за підготовку етапу перед виробництвом, обчислення часу оцінки на екрані записаних послідовностей.

    Режисер кастингу, який може бути агенцією або конкретною особою і відповідає за пошук головних акторів, акторів другого плану та статистів. Нарешті, прес-офіцер, який повністю знайомий з розділами розваг та культури всіх засобів масової інформації.

    Його робота - зв’язатися зі ЗМІ, щоб повідомити про процес фільму, тобто поговорити про учасників, центральну тему, дати зйомок та можливу прем’єру тощо. Все з метою просування фільму та залучення найбільшої кількості людей, зацікавлених у проекті.

  • Команда операторів: починаючи з кінематографіста, який відповідає за візуальну, технічну та стилістичну фазу фільму, крім того, він фіксує сценарій до зображень, досягаючи дизайну освітлення та визначаючи найбільш здійсненні кадри камери відповідно до думка директора.

    Оператор відповідає за виконання цих операцій, працюючи під наглядом фоторежисера та беручи за естетичну організацію кадру камери відповідно до оздоблення, крім того, він планує рух пристрою разом з машиністом.

  • Фокусник виконує вимірювання і фокусує камеру на зйомці зображень, крім того, він надає дані сценарію, таким чином, він може включати їх до частини камери. Помічник камери відповідає за вивантаження матеріалу, маркування ідентифікації банок та підтримку контролю негативного матеріалу. Спеціальний оператор відповідає за спеціальні системи для зйомки, як повітряні, так і водні.

    Відеоасистент експлуатує та встановлює обладнання та класифікує стрічки, крім того, він підключає магнітофони до кінокамери, таким чином, йому вдається записати під час зйомок. Також до цих пір існує фотографія, яка одночасно знімає важливі сцени.

    На завершення цього інформативного аспекту згадується Гаффер, який відповідає за командування або керівництво електричною командою, якщо він виконує вказівки кінематографіста встановлювати освітлення відповідно до положень та якості освітлення, організовуючи їх та зберігаючи світлові проектори з їх аксесуарами.

  • Звукова команда: першим, кого згадують, - звукорежисер, який відповідає за саундтрек та музичні ефекти фільму. Саме він відповідає за внесення пропозицій режисеру та підтримку якості та звукозапису.

    Асистент звуку виконує вказівки звукорежисера, тим самим дбаючи про утримання штанги з мікрофоном і утримання її у відповідному положенні для ідеального захоплення звуку, звичайно, витримуючи відповідні відстані.

  • Художня команда: спочатку слід згадати арт-директора, який розробляє все, що спостерігається у фільмі, починаючи з попереднього виробництва і бере участь у розробці фільму, хоча все залежить від складності проекту.

    Існує художник сценографії, який керує та проектує оформлені конструкції, крім того, отримує допомогу від будівельної бригади та продовжує зйомки, розробляючи або готуючи такі місця.

    Потім є освіжувач повітря, на якого покладено обов'язок встановити збірку або виконати стиль, запропонований директором раніше і прийнятий керівництвом, звичайно, беручи до уваги меблі та їх обслуговування.

  • Помічник з оздоблення використовує або проводить виміри просторів, створює переліки колективних виробничих потреб, координує транспортування всього матеріалу до місця розташування і, нарешті, залишається весь час під час зйомок, щоб вирішити надзвичайні ситуації піднімаються в останню хвилину.

    Там є також робочий сцени, який відповідає за управління всіма реквізиту або декоративні предмети, які відіграють важливу роль у фільмі. Костюмер вирішує, які костюми персонажів будуть носити, все залежить від замовлень режисера.

  • Візажист: варто бути зайвим, він відповідає за вироблення людей і завжди повинен залишатися на знімальному майданчику, щоб вчасно вносити корективи в макіяж. Нарешті, перукар, який відповідає за зачіски акторів, хоча він також схильний голити, стригти, мити або фарбувати волосся кожного.
  • Сценарист: він відповідає за розробку історії, яка дає підставу для фільму, який планується зняти. Це повинно бути якомога чіткішим, щоб не залишати відсутність діалогу або сум'яття при виборі акторів, оскільки вони повинні бути вірними описам.
  • Музикант: є частиною звукової команди, яка належить до саундтреку, який надає особливий ефект фільмам незалежно від їх жанру.
  • Актори: це головні актори, які дають життя дійовим особам історії фільму. Є також другорядні актори, котрі мають інше значення у фільмі, але вони все одно виконують певну роль.

    З іншого боку, є статисти та актори дубляжу, останні дублюють діалоги фільму з однієї мови на іншу, синхронізуючи слова відповідно до руху губ персонажа, що знаходиться на екрані.

Найкасовіші фільми в історії

Сьогодні там занадто багато фільмів, деякі можна дивитись в Інтернеті та позначити як безкоштовні фільми або просто шукати в Інтернеті як онлайн-фільми. Більшість фільмів отримали широке визнання, але є й інші, які не знайшли шляху до успіху, однак у цьому розділі будуть згадуватися найкасовіші фільми на сьогодні.

  • Віднесені вітром 1939 року зібрали 3 728 000 000
  • Аватару з 2009 року вдалося зібрати 2 273 000 000 доларів
  • "Титанік" з 1997 року зібрав 3 099 000 000 доларів
  • " Війна війни", випущена в 1977 році, зібрала 3 061 000 000 доларів
  • Ендшпіль Месників у 2019 році зумів зібрати 2 790 849 263 долари
  • Посмішки та сльози 1965 року зібрали колекцію в розмірі 2 564 000 000 доларів
  • ET The Alien в 1982 році зібрав 2 503 000 000 доларів
  • Десять заповідей у ​​1956 році принесли прибуток у розмірі 2 370 000 000 доларів
  • Доктор Живаго з 1966 року виграв 2 246 000 000 доларів
  • Зоряні війни, епізод VII 2015 року, принесли прибуток у розмірі 2 215 000 000 доларів
  • Війна Avengers Infinity 2018 року заробила близько 2048359754 доларів
  • Jurassic World, випущений в 2015 році, заробив 1 670 400 637 доларів

Приклади жанрів фільмів

Усі чули про існування різних типів фільмів, але ніхто насправді не звертає уваги на їх характеристики, наприклад, бойовики ніколи не будуть схожими чи подібними до комедійних фільмів, так, вони можуть мати трохи гумору, якщо основний сюжет - дія, його характеристики змінюються.

Те саме трапляється з фільмами жахів та любовними фільмами, теми дуже різні, і хоча є сцени, які демонструють характеристики одного з двох стилів, жоден не однаковий. З іншого боку, говорячи про фільми Діснея, ви можете швидко поговорити про дитячі фільми.

Дія

Це фільми, які породжують напругу у людей, які їх бачать, крім того, вони ведуть бійки, погоні та напрямок руху з великим акцентом. Зазвичай вони охоплюють бої, рятування, вибухи та ескапади. Бойовики завжди демонструють торжество добра над злом, але їх, як правило, характеризують як фільми для дорослих через високий рівень сексуальності. Прикладом цих фільмів є Джон Вік.

Наукова фантастика

Вони, як правило, мають футуристичні та фантастичні ситуації, хоча більшу частину часу вони зосереджуються на астральних або тривимірних подорожах, наприклад, Бігун по лезу. Персонажі цього фільму не є людьми постійно, оскільки ви можете оцінювати роботів, інопланетян чи андроїдів, крім того, їх виробництво містить спеціальні ефекти.

Комедія

Комедійні фільми характеризуються веселістю і метою розсмішити глядачів. У цьому стилі зазвичай переважають мексиканські фільми, наприклад, No manches Frida або Loca por el trabajo.

Драма

Це цілком серйозні фільми з надзвичайно реалістичними ситуаціями, які представляють повсякденне життя людей, включаючи напругу та сцени з великою кількістю драми, прикладом є фільм "Паразити". Старі мексиканські фільми мають таку характеристику.

Фантазія

Вони характеризуються повним розривом з реальністю, в них можна побачити світи, яких насправді не існує, або дивні істоти, наприклад, всю сагу про Гаррі Поттера.

Романтика

Любовні фільми мають характеристики суцільних сюжетів та експресивних ситуацій, що стосуються кохання, сім'ї та відчуття кохання, наприклад, "Титанік".

Мюзикли

У сценах цих типів фільмів герої виконують вишукану хореографію та співають у більшості діалогів, включаючи Маму Мію.

напруга

Вони завжди пов’язані з організованою злочинністю та вбивствами, насправді саме сюжет робить ці фільми успішними у всьому світі, яскравим прикладом цього є фільм Huye.

Терор

Фільми жахів видають найстрашніші страхи людей із надзвичайно напруженими, наповненими стражданнями сценами з шокуючим ефектом, включаючи фільми Заклинання чи Даміана.

Документальний фільм

Вони відображають реальні події, організовуючи звуки та візуальну структуру відповідно до думки автора, наприклад, Міс Американа.

Анімовані

Вони включають магічних персонажів, і це іноді не люди, насправді це мультфільми з головними героями тварин, наприклад, У пошуках Немо.

Поширені запитання про фільм

Що таке фільм?

Це аудіовізуальний носій, функція якого - розважати людей.

Які частини фільмів?

Розробка, попереднє виробництво, виробництво, постпродукція та розподіл.

Якими були перші фільми в кіно?

La sortie des ouvriers des usines Lumière à Lyon, значення якої іспанською мовою означає «Від'їзд робітників з фабрики Люм'єр у Ліоні». Він був знятий в 1985 році.

Яка функція фільмів?

Розважіть людей і передайте їм останнє повідомлення як роздум.

Як створювались фільми?

З різними стадіями, включаючи сценарій, розробку, ефекти тощо.